El arte de la belleza (Biblioteca Nacional del 16 marzo al 5 junio)

Biblioteca Nacional de España . Entrada libre a la exposición.

Del 16 de marzo al 5 de junio de 2011

El arte de la belleza, la exposición que se inaugura hoy en la Biblioteca Nacional, ofrece un recorrido por la historia de la perfumería y la cosmética, pero va más allá de los productos al centrarse en su envoltorio y su publicidad, una forma de expresión artística. Hermosos carteles, envoltorios y etiquetas de jabones, lociones, perfumes o cosméticos, cajas, frascos, tarjetas perfumadas, productos creados específicamente para la higiene y la hermosura que son considerados material efímero, junto a ellos, grabados (el más antiguo de mediados del siglo XVI).

Las rosas, el aceite de oliva o la cera de abeja ya eran de los productos más utilizados en el XIX. La cosmética y la higiene son desde hace siglos rituales. María Antonieta de Francia se bañaba con perfumes florales. Ver artículo El arte de envolver una pastilla de jabón

El sonido de los almendros en flor

Susurro de abejas

Mujeres, heroínas, creadoras de vida, arte, prosperidad

Entrada gratis mujeres Museos estatales  hasta el domingo 13 de marzo

Mujeres, La muestra "irreverente", quiere romper los estereotipos del espectador (Ver artículo)

  Heroínas Del 08 de marzo al 05 de junio de 2011

Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid y Fundación Caja Madrid.     El 80 por ciento de las 120 obras expuestas en el Thyssen y en la Sala de Alhajas de CajaMadrid no se han visto nunca en España.  La exposición Heroínas aborda la representación de la mujer en roles activos y la crisis de identidad de género en el arte occidental en un amplio arco cronológico, que abarca desde el Renacimiento hasta la actualidad. En nuestra tradición artística, la imagen de la mujer se ha visto reducida con demasiada frecuencia a dos modelos dominantes y complementarios: la maternidad y el papel de objeto sexual. Junto a ellos, han surgido, sin embargo, otros en los que la figura femenina se emancipa de su papel pasivo y sumiso para convertirse en sujeto de la acción: la caza y el ejercicio atlético, la guerra, el poder político, la magia o la religión, entre otros. Curso Monográficos los miercoles 17.30 h.  de marzo a mayo 2011 Museo Thyssen Ver ciclo de conferencias. (los sábados de marzo y hasta el 9 de abril) Próximas exposiciones Museo Thyssen

Dibujos de Pang Xunquin precursor arte moderno en China. Hasta 17 abril. Valencia

Muestra de 'Pang Xunqin. Figuras decorativas chinas' en el IVAM de Valencia hasta el 17 de abril

Pang Xunqin estudió en Paris cuando la capital francesa era la capital mundial de la cultura. En los años 20 del pasado siglo, el artista chino se empapó del Art Nouveau. Xunqin volvió a su tierra, donde todo lo referido al arte se movía con la lentitud de las dinastías milenarias e imperiales que dominaban al 'Dragón', el país de la Gran Muralla, tan impermeable a las costumbres occidentales en todo lo relacionado con la cultura.

Xunqin, con el paso del tiempo, (murió hace 25 años) se ha erigido como uno de los precursores del arte moderno chino, y ayer el IVAM inauguró una exposición con sus cuadros, más de 80 dibujos en acuarela realizados poco después de volver de Europa.

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La mujer, protagonista en el arte. Festival Ellas crean.

Las Mujeres y el poder en el Museo del Prado

El Museo del Prado, una de las grandes pinacotecas del mundo, abre la puerta al feminismo. ¿Y cómo? Poniendo la mirada, a través de sus pinturas, en el papel de las mujeres. “Se trata de dar importancia a las que tuvieron poder y al trabajo 
femenino”, detalla Concha Hernández, una de las madres de esta iniciativa como directora de Ellas crean, el festival que por séptimo año realza las creaciones de las mujeres en torno a su día internacional, el 8 de marzo. Esta vez, ellas pintan mucho en los museos de arte, aunque su obra cuelgue poco. Y si no, que le pregunten también al Thyssen, al Reina Sofía  y al Lázaro Galdiano, que se han sumado a la iniciativa.
Las pintoras reconocidas escasean, pero los rostros y cuerpos femeninos abundan en las telas. Reinas, santas, vírgenes, artesanas… De las 1.100 pinturas en números redondos que exhibe el Prado, sólo siete son de pintoras, según la información facilitada por la pinacoteca. El museo dispone en total de 45 cuadros de 35 autoras (ver lista completa). Las elegidas para estar a los ojos del público son la flamenca Clara Peeters y la italiana Sofonisba Anguissola. 

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Ellas crean. 200 artistas, 200 actuaciones. Del 27 febrero al 13 mayo

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Exposiciones

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 VII edición Ellas Crean del 27 febrero al 13 mayo de 2011 Madrid. www.ellascrean.com/ El dia 14 de febrero se hizo la              presentación de la 

7a. edición de Ellas crean ver noticia ,  de este festival que nació en Madrid y que se ha extendido a otras ciudades de España y otros países. En ésta, convocatoria, acoge un amplio abanico de disciplinas artísticas, desde la música y el cine, a la literatura, el teatro, las artes plásticas o la moda. Se desarrollará entre los meses de febrero a mayo, con la participación de más de 200 artistas  procedentes de 15 países y se llevaran a cabo en Madrid 200 actuaciones en diferentes disciplinas del arte. Ellas Crean 2011 reunirá por vez primera en una acción cultural conjunta a cuatro grandes museos españoles como el Prado, Thyssen, Reina Sofía y Lázaro Galdiano, y también por vez primera desarrollará actividades en distintos centros penitenciarios del país. También destaca la consolidación de su oferta internacional a través de los distintos centros del Instituto Cervantes, gracias a los cuales la actividad de Ellas Crean estará presente en 50 ciudades de los 5 continentes. "La música, el arte, el teatro, la literatura, la moda, el cine, la danza o el cómic tienen en la programación propuestas vigorosas y sugerentes que sin duda servirán para el objetivo de promover la creatividad de la mujer, pero que servirán aún más para el propósito que siempre tiene el arte: conmover, seducir y transformar la realidad de quien lo contempla." (M Cultura). clicar  Ver Agenda programa CONCIERTOS 

 27 feb. 19,30 . Conciertos II Festival Eurojazz 2011.  ROBERTA GAMBARINI. Madrid. Ellas Crean 2011. C. M. San Juan Evangelista

  1 mar. 20 h. Conciertos. CLARA MONTES + INVITADAS. Madrid Ellas Crean 2011. Martirio, Mª Dolores Pradera y Carmen París .Teatro de La Zarzuela  2 mar. 21,30 h. Conciertos. AL ANDALUZ PROJECT.

 Algunos de los puntos de venta de entradas: Museo del Prado: http://www.entradasprado.com/ // Teléfono de atención al visitante: 902 10 70 77.Conciertos de la asociación La Noche en Vivo: http://www.lanocheenvivo.com/. Conciertos de la asociación estatal de salas de música en directo (Acces): http://www.salasdeconciertos.com/

El sol de la interacción y la sombra de la observación

 

Interacción y observación,

 Sol y sombra, 

un balancín creador de armonioso ritmo.

Guggenheim: 150 obras de Francia, Italia, Alemania, España (1918-1936)

 Guggenheim de Bilbao hasta el 15 de mayo

"El Guggenheim inaugura una exposición sorprendente, basada en el arte de entreguerras (1918-1936)
"Caos y clasicismo" examina, a través de 150 obras, el retorno al orden en el arte Europeo Las figuras mecanizadas de Fernand Léger, los inquietantes dibujos de Otto Dix, las pinturas de André Derain, Giorgio Morandi, Chirico, Schlemmer, Sander o Picasso, el cine de Jean Cocteau, la arquitectura de Le Corbusier o Giuseppe Terragni, las porcelanas de Gio Ponti, la alta costura de Madeleine Vionnet, los objetos Art Déco de Émile-Jacques Ruhlmann o las esculturas de Georg Kolbe y Pablo Gargallo son algunas de las joyas artísticas que ofrece el Guggenheim de Bilbao hasta el 15 de mayo, dentro de la exposición Caos y clasicismo,..."  ver artículo: Guggenheim. El Arte de entreguerras

http://www.deia.com

Fotos: David de Haro

Paseo a la orilla del mar, pinceladas de luz

         


Ver Museo Sorolla

Paseo a la orilla del mar (1909) Joaquin Sorolla

El por qué de Arco

Arco 2011. virtudes de la necesidad

Javier Montes/Madrid
Es difícil entender la rareza intrínseca de ARCO y anticipar sus avatares futuros si uno olvida que el evento no nació para cumplir una oferta, sino para crear una demanda. Porque en 1982 en España no había, la verdad, un mercado de arte que alimentase a una feria de este tipo. Faltaban coleccionistas particulares, faltaban colecciones corporativas, instituciones públicas y museos con presupuesto para compras. El Reina Sofía y el Santa Mónica no se inauguraron hasta 1988. El IVAM y el CGAC, un año más tarde. Y hubo que continuar el artículo